Je veux tout savoir

John Wayne

Pin
Send
Share
Send


John Wayne (26 mai 1907 - 11 juin 1979), surnommé "Duke", était un acteur américain dont la carrière a commencé dans le cinéma muet dans les années 1920. Il a été une star majeure des années 40 aux années 70. Wayne est surtout connu pour son travail dans l'une des plus grandes formes d'art indigène d'Amérique, le film occidental. Dans plus de 200 films réalisés en 50 ans, il a également réalisé une surprenante variété d'autres types de films. Wayne incarne un certain type de masculinité individualiste robuste et est devenu une icône durable dans la culture américaine.

Au cours des dernières décennies de sa carrière, Wayne s'est transformé en une figure folklorique américaine. Il était devenu un héros pour certains, alors qu'il était un méchant pour d'autres, pour ses opinions franches et politiquement conservatrices. Bien que Wayne ait soigneusement évité les rôles politiques pour lui-même, il était un partisan très enthousiaste de Richard M. Nixon, Barry Goldwater, Spiro T.Agnew, Ronald Reagan et d'autres qui, selon lui, représentaient les meilleurs idéaux de l'américanisme et de l'anticommunisme.

Mais pour la vaste foule de cinéphiles qui l'idolâtraient sur grand écran, Wayne en tant qu'icône du conservatisme avait peu d'importance par rapport à Wayne en tant que star de cinéma. Bien qu'il n'ait pas toujours joué des «bons gars», comme d'autres héros occidentaux tels que Gene Autry, il était un chef de file dans le rôle du héros occidental qui a combattu le conflit entre le bien et le mal dans les plaines occidentales. En effet, il était impossible de mentionner le mot «occidental» sans penser à «le duc».

Vie et début de carrière

Jeunesse

John Wayne est né Marion Robert Morrison à Winterset, Iowa en 1907, mais le nom est devenu Marion Mitchell Morrison quand ses parents ont décidé de nommer leur prochain fils Robert. Cependant, plus tard dans la vie, Wayne a souvent déclaré que son deuxième prénom était Michael. Sa famille était presbytérienne; le père Clyde Leonard Morrison était d'origine écossaise et le fils d'un vétéran de la guerre civile, tandis que la mère Mary Alberta Brown était d'origine irlandaise. La famille de Wayne a déménagé à Glendale, en Californie, en 1911. Ce sont ses voisins de Glendale qui ont commencé à l'appeler «Big Duke», car il n'est jamais allé nulle part sans son chien terrier Airedale, qui a été nommé «Little Duke». Il a préféré «Duke» à "Marion", et le nom est resté pour le reste de sa vie.1

La jeunesse de John Wayne a été marquée par la pauvreté. Son père était pharmacien, mais ne gérait pas bien son argent. Adolescent, Wayne a travaillé dans un magasin de crème glacée pour une personne qui montait des chevaux pour des studios hollywoodiens locaux. Il était également actif en tant que membre de l'Ordre de DeMolay, une organisation de jeunesse associée aux francs-maçons, qu'il a rejoint à l'âge adulte. Il a fréquenté la Wilson Middle School à Glendale. Il a joué au football pour l'équipe de Glendale High School, championne de 1924. Duke était un bon élève et populaire, mais avait une mauvaise réputation en tant que buveur. Grand dès son plus jeune âge, il a joué au football pour son lycée de Glendale et a été recruté par l'Université de Californie du Sud (USC).

Après avoir presque été admis à la U.S.Naval Academy, il a plutôt fréquenté l'USC, où il était membre de la Sigma Chi Fraternity. Wayne a également joué dans l'équipe de football de l'USC sous l'entraîneur légendaire Howard Jones, mais sa carrière de footballeur et sa bourse ont pris fin en raison d'une blessure.

Début de carrière cinématographique

Le jeune John Wayne

À l'université, Wayne a commencé à travailler avec les studios de cinéma locaux. La star occidentale Tom Mix lui a trouvé un emploi d'été dans le département des accessoires en échange de billets de football, et Wayne est rapidement passé à des parties mordues à la fin des années 1920 dans des films du réalisateur John Ford, avec qui il a établi une amitié de longue date. Au cours de la période de 1925 à 1929, Wayne est apparu dans neuf films muets, dont Marron de Harvard (1925), Grand vol de train K&A (1926), The Drop Kick (1927), et Maison du pendu (1928). La présence imposante de Wayne et ses manières exagérées se traduisaient très efficacement sur l'écran silencieux.

Le premier rôle principal de Wayne, sur la recommandation de Ford, a été dans l'épopée western de 1930, Le grand sentier. C'est le réalisateur de ce film, Raoul Walsh, qui lui a donné le nom de scène "John Wayne", après le général de la guerre d'indépendance "Mad Anthony" Wayne. Son salaire est passé de 35,00 $ par semaine à 75,00 $ par semaine, et il a été encadré par des cascadeurs du studio en équitation et autres compétences occidentales.

Au cours des neuf années suivantes, Wayne s'est occupé d'un certain nombre de B-Westerns et de feuilletons, tels que Ombre de l'aigle et Les trois Mousquetaires série, avec des parties de bits occasionnelles dans des productions plus importantes telles que Warner Brothers Visage de bébé, avec Barbara Stanwyck. Mais c'est dans des rôles qui ont fait ressortir sa virilité que de faire de Wayne une énorme star avec les hommes et les femmes.

Bien qu'apparaissant dans de nombreux films de guerre et faisant souvent l'éloge d'un "héros américain", Wayne n'a jamais servi dans les forces armées. Cependant, son ami Bob Hope a spéculé que Wayne a fait plus pour l'effort de guerre de la Seconde Guerre mondiale en tant qu'acteur que jamais sur le champ de bataille. Entre 1940, lorsque le projet militaire a été rétabli, et la fin de la Seconde Guerre mondiale en 1945, il est resté à Hollywood et a réalisé 21 films. Il était âgé de 34 ans au moment de l'attaque de Pearl Harbor en 1941, mais a demandé et obtenu un report pour dépendance familiale, une classification de 3-A. Cela a été changé plus tard en un report dans l'intérêt national, 2-A.

Célébrité majeure

Films de John Ford

Wayne dans Les chercheurs

Son amitié avec John Ford les a amenés à travailler ensemble sur des films présentant certains des rôles les plus emblématiques de Wayne. Commençant par trois parties mineures en 1928, Wayne apparaîtra dans plus de 20 des films de Ford au cours des 35 prochaines années, y compris Diligence (1939), Elle portait un ruban jaune (1949), L'homme tranquille (1952), Les chercheurs (1956), Les ailes des aigles (1957), et L'homme qui a tiré sur Liberty Valance (1962).

Diversité des rôles

Wayne a joué le rôle principal masculin dans 142 de ses apparitions au cinéma, un record encore inégalé. Cependant, il avait également un sens de l'humour terre-à-terre qui lui a permis d'apparaître dans un costume de lapin rose pour un épisode de Le rire de Rowan et Martin, ainsi que dans les films de comédie.

Ironiquement, l'un des meilleurs rôles de Wayne était dans l'un des rares films qu'il a fait qui n'était pas une image occidentale ou de guerre, Le Haut et le Puissant, sorti en 1954. Réalisé par William Wellman et basé sur un roman d'Ernest K. Gann, le film mettait en vedette Wayne dans le rôle de "Whistling" Dan Roman, le premier officier d'un vol civil DC-4 qui développe de graves problèmes de moteur voyageant d'Hawaï à San Francisco. Sa représentation de l'aviateur héroïque a été largement saluée.

Malgré sa production prolifique, John Wayne n'a remporté qu'un seul Oscar du meilleur acteur pour le film de 1969 Le vrai courage. Il a reçu une nomination pour le meilleur acteur dans Sables d'Iwo Jima, et un autre en tant que producteur du nominé du meilleur film L'Alamo, qu'il a également dirigé. En 1973, il sort un album de créations orales intitulé Amérique, pourquoi je l'aime, qui a été nominé pour un Grammy.

Points de vue conservateurs

Wayne était bien connu pour ses opinions politiques pro-américaines et conservatrices. En 1968, il réalise Les Bérets verts, le seul long métrage de l'époque à soutenir ouvertement la guerre du Vietnam. Il a été réalisé en étroite collaboration avec les forces armées. Il était également ironique qu'il soit apparu dans un épisode de la série télévisée Maude, créé par l'ultra-libéral Norman Lear, et a joué avec l'actrice libérale Bea Arthur, qui se tenait cinq pieds, neuf pouces, et à qui Wayne a appelé "petite dame". Wayne semblait aimer jouer avec des actrices de tendance libérale, comme Lauren Bacall, Colleen Dewhurst et Katharine Hepburn.

Vie privée

Famille

Wayne a été marié trois fois, toujours avec des femmes latino-hispanophones: Josephine Alicia Saenz, Esperanza Baur et Pilar Palette. Wayne a eu sept enfants de ses mariages, dont les deux premiers se sont terminés par un divorce, et plus de 15 petits-enfants. Tous ses enfants sauf un ont poursuivi une carrière mineure à Hollywood.

Bien que Wayne n'ait pas géré son argent avec soin plus tôt dans sa carrière, plus tard dans sa vie, il a investi avec succès dans une entreprise panaméenne de crevettes, entre autres. Il vivait avec sa troisième épouse, la péruvienne Pilar Palette Wayne, dans une maison de 11 chambres et sept salles de bains à Newport Beach, en Californie, où il avait amarré un yacht de 135 pieds. Il possédait également des ranchs de bétail à Stanfield et Springerville, Arizona.

Mort

John Wayne est décédé d'un cancer de l'estomac le 11 juin 1979, à l'âge de 72 ans, au UCLA Medical Center. Il a été enterré au cimetière Pacific View Memorial Park à Corona del Mar, dans le comté d'Orange, en Californie. Certains remontent son cancer à son travail Le Conquérant, filmé à environ 100 miles sous le vent des sites d'essais d'armes nucléaires du Nevada. Cependant, il convient également de noter que jusqu'en 1964, Wayne était un fumeur de chaîne, qui était plus susceptible d'avoir causé son cancer. D'autres acteurs qui ont travaillé sur ce film et sont décédés des suites d'un cancer étaient également de gros fumeurs, notamment Dick Powell, Agnes Moorehead, Pedro Armendariz, Susan Hayward et John Hoyt.

Wayne s'est converti au catholicisme romain peu de temps avant sa mort. Au moment de sa mort, il résidait dans une maison au bord de la baie de Newport Beach, en Californie. Sa maison reste un point d'intérêt pour les touristes.

Héritage

Facilement imité, avec sa marche fanfaronnée et l'utilisation du mot «pèlerin», Wayne a été à la fois honoré et moqué avec une grande fréquence par d'autres acteurs, bandes dessinées, écrivains et musiciens.

Le personnage que Wayne dépeint souvent dans ses films fait désormais partie d'Americana. Il a établi la norme cinématographique pour le héros d'action inébranlable et inébranlable, et bon nombre de ses caractérisations d'écran ont pris leur propre vie. Wayne est devenu une icône américaine: robuste, robuste, apprivoisant l'Occident et sauvant la démocratie du fascisme. Ses personnages représentaient l'esprit des hommes qui ont construit le pays.

John Wayne est passé de la reconnaissance typique d'un acteur célèbre à celle d'un symbole durable qui communiquait les valeurs et les idéaux américains. Au fil de sa carrière, il a consciemment choisi des rôles qui ne compromettraient pas son image hors écran. Au moment de son dernier film, Le Shootist (1976), Wayne a refusé de permettre à son personnage de tirer sur un homme dans le dos, comme cela avait été initialement écrit. Le statut de Wayne est devenu si grand et légendaire que lorsque l'empereur japonais Hirohito a visité les États-Unis en 1975, il a demandé à rencontrer John Wayne, la représentation symbolique de l'ancien ennemi de son pays.

John Wayne rend visite aux troupes au Vietnam.

Wayne était un visiteur populaire dans les zones de guerre de la Seconde Guerre mondiale, de la guerre de Corée et de la guerre du Vietnam. Dans les années 1950, en grande partie en raison de l'aspect militaire de plusieurs de ses films, Wayne était devenu une icône dans toutes les branches de l'armée américaine, malgré son manque réel de service militaire. Son nom est attaché officieusement à divers équipements militaires, tels que l'ouvre-boîte P-38 "John Wayne", ainsi nommé car "il peut tout faire". Une serviette en papier malheureusement utilisée à la place de "papier hygiénique" est devenue connue sous le nom de "papier hygiénique John Wayne" parce que "c'est rugueux et c'est dur et ne vous enlevez personne." Les craquelins C-Ration sont appelés «craquelins John Wayne», car seuls certains aussi durs que Wayne pourraient les manger.

Divers lieux publics ont été nommés à la mémoire de John Wayne. Ils incluent l'aéroport John Wayne dans le comté d'Orange, en Californie, où sa statue grandeur nature orne l'entrée; la marina John Wayne près de Sequim, Washington; John Wayne Elementary School (P.S.380) à Brooklyn, New York, qui possède une commande de mosaïque murale de 38 pieds par l'artiste new-yorkais Knox Martin intitulée John Wayne et la frontière américaine; et un sentier de plus de 100 miles nommé «John Wayne Pioneer Trail» dans le parc d'État Iron Horse de l'État de Washington.

À Los Angeles, une statue en bronze plus grande que nature de Wayne a été érigée au coin des boulevards La Cienega et Wilshire; et un deuxième monument de ce type a été placé à Beverly Hills dans les bureaux de la Great Western Savings and Loan Corporation, pour qui Wayne avait fait un certain nombre de publicités. Wayne a été intronisé au Hall of Great Western Performers du National Cowboy and Western Heritage Museum en 1974.

Filmographie

Années 1920

  • Marron de Harvard (1926)
  • Bardelys le Magnifique (1926)
  • Le grand vol de train de K&A (1926)
  • Annie Laurie (1927)
  • The Drop Kick (1927)
  • Mère Machree (1928)
  • Four Sons (1928)
  • Maison du pendu (1928)
  • Speakeasy (1929)
  • La montre noire (1929)
  • Arche de Noé (1929)
  • Paroles et musique (1929)
  • Saluer (1929)
  • The Forward Pass (1929)

Années 30

  • Hommes sans femmes (1930)
  • Born Reckless (1930)
  • Rough Romance (1930)
  • Encouragez et souriez (1930)
  • Le grand sentier (1930)
  • Les filles demandent de l'excitation (1931)
  • Trois filles perdues (1931)
  • Arizona (1931)
  • Le trompeur (1931)
  • Range Feud (1931)
  • Créateur d'hommes (1931)
  • La voix d'Hollywood n ° 13 (1932) (sujet court)
  • Running Hollywood (1932) (sujet court)
  • L'ombre de l'aigle (1932)
  • Texas Cyclone (1932)
  • Loi à deux poings (1932)
  • Lady and Gent (1932)
  • L'ouragan Express (1932)
  • Le handicap d'Hollywood (1932) (sujet court)
  • Montez-le, Cowboy (1932)
  • C'est mon garcon (1932)
  • The Big Stampede (1932)
  • L'or hanté (1932)
  • Le sentier télégraphique (1933)
  • Les trois Mousquetaires (1933)
  • Aéroport central (1933)
  • Quelque part à Sonora (1933)
  • Son secrétaire particulier (1933)
  • La vie de Jimmy Dolan (1933)
  • Visage de bébé (1933)
  • L'homme de Monterey (1933)
  • Riders of Destiny (1933)
  • Coach universitaire (1933)
  • Sentier de l'armoise (1933)
  • The Lucky Texan (1934)
  • Ouest de la fracture (1934)
  • Blue Steel (1934)
  • L'homme d'Utah (1934)
  • Randy monte seul (1934)
  • The Star Packer (1934)
  • Le sentier au-delà (1934)
  • Au-delà des lois (1934)
  • 'Sous le ciel de l'Arizona (1934)
  • Texas Terror (1935)
  • Rainbow Valley (1935)
  • Le sentier du désert (1935)
  • The Dawn Rider (1935)
  • Paradise Canyon (1935)
  • Westward Ho (1935)
  • La nouvelle frontière (1935)
  • Gamme Lawless (1935)
  • Le sentier de l'Oregon (1936)
  • Les années 90 sans loi (1936)
  • Roi des Pecos (1936)
  • Le sentier solitaire (1936)
  • Vents du désert (1936)
  • Spoilers de mer (1936)
  • Conflit (1936)
  • Californie tout droit devant! (1937)
  • Je couvre la guerre (1937)
  • Idole des foules (1937)
  • Fin de l'aventure (1937)
  • Né à l'Ouest (1937)
  • Les copains de la selle (1938)
  • Overland Stage Raiders (1938)
  • Stampede de Santa Fe (1938)
  • Chaîne de la rivière Rouge (1938)
  • Diligence (1939)
  • The Night Riders (1939)
  • Trois Texas Steers (1939)
  • Hors-la-loi du Wyoming (1939)
  • Nouvelle frontière (1939)
  • Soulèvement d'Allegheny (1939)

Années 1940

  • Rencontrez les stars: Cowboy Jubilee (1940) (sujet court)
  • Trois faces ouest (1940)
  • La maison du long voyage (1940)
  • Sept pécheurs (1940)
  • Un homme trahi (1941)
  • Dame de Louisiane (1941)
  • Le berger des collines (1941)
  • Rencontrez les étoiles: passé et présent (1941) (sujet court)
  • Dame pour une nuit (1942)
  • Exploitez le vent sauvage (1942)
  • Les spoilers (1942)
  • Dans la vieille Californie (1942)
  • Flying Tigers (1942)
  • Pittsburgh (1942)
  • Réunion en France (1942)
  • Une dame prend une chance (1943)
  • Dans le vieux Oklahoma (1943)
  • La lutte contre les Seabees (1944)
  • Grand en selle (1944)
  • Flamme de la côte de Barbarie (1945)
  • Retour à Bataan (1945)
  • Ils étaient dépensables (1945)
  • Dakota (1945)
  • Sans réservation (1946)
  • Angel and the Badman (1947) (également producteur)
  • Magnat (1947)
  • rivière Rouge (1948)
  • Fort Apache (1948)
  • 3 Parrains (1948)
  • Réveil de la sorcière rouge (1948)
  • The Fighting Kentuckian (1949) (également producteur)
  • Elle portait un ruban jaune (1949)
  • Instantanés d'écran: Hollywood Rodeo (1949) (sujet court)
  • Sables d'Iwo Jima (1949)

Années 50

  • Rio Grande (1950)
  • Instantanés d'écran: Silver Spur Awards de Reno (1951) (sujets courts)
  • Opération Pacifique (1951)
  • Le directeur d'écran (1951) (sujet court)
  • Instantanés d'écran: Hollywood Awards (1951) (sujet court)
  • Flying Leathernecks (1951)
  • Miracle in Motion (1952) (sujet court) (narrateur)
  • L'homme tranquille (1952)
  • Big Jim McLain (1952) (également producteur)
  • Problèmes en cours de route (1953)
  • Île dans le ciel (1953) (également producteur)
  • Hondo (1953) (également producteur)
  • Le haut et le puissant (1954) (également producteur)
  • The Sea Chase (1955)
  • Instantanés d'écran: Le grand Al Jolson (1955) (sujet court)
  • Blood Alley (1955) (également réalisateur et producteur)
  • Le Conquérant (1956)
  • Les chercheurs (1956)
  • Les ailes des aigles (1957)
  • Pilote de jet (1957)
  • Légende des perdus (1957)
  • J'ai épousé une femme (1958) (Camée)
  • Le barbare et la geisha (1958)
  • Rio Bravo (1959)
  • Les soldats du cheval (1959)

Années 60

  • L'Alamo (1960) (également réalisateur et producteur)
  • Du nord à l'Alaska (1960)
  • Le défi des idées (1961) (sujet court) (narrateur)
  • Les Comancheros (1961) (également réalisateur)
  • L'homme qui a tiré sur Liberty Valance (1962)
  • Hatari! (1962)
  • Le jour le plus long (1962)
  • Comment l'Occident a été gagné (1962)
  • McLintock! (1963)
  • Récif de Donovan (1963)
  • Circus World (1964)
  • La plus belle histoire jamais racontée (1965)
  • In Harm's Way (1965)
  • Les fils de Katie Elder (1965)
  • Jetez une ombre géante (1966)
  • El Dorado (1966)
  • Une nation se construit sous le feu (1967) (sujet court) (narrateur)
  • Le wagon de guerre (1967)
  • Les bérets verts (1968) (également réalisateur)
  • Hellfighters (1968)
  • Le vrai courage (1969)
  • L'invaincu (1969)

Années 1970

  • Aucun substitut à la victoire (1970) (documentaire)
  • Chisum (1970)
  • Rio Lobo (1970)
  • Big Jake (1971) (également co-réalisateur)
  • Réalisé par John Ford (1971) (documentaire)
  • Les Cowboys (1972)
  • Annuler ma réservation (1972) (Camée)
  • Les voleurs de train (1973)
  • Cahill U.S. Marshall (1973)
  • McQ (1974)
  • Brannigan (1975)
  • Coq Cogburn (1975)
  • Chesty: Hommage à une légende (1976) (documentaire) (narrateur)
  • Le Shootist (1976)

Remarques

  1. ↑ Il était, et est, appelé "Duc" par ses amis et quand il était présent, il était, et est, appelé "Le duc" lorsqu'ils sont mentionnés à la troisième personne dans des émissions de télévision, dans des magazines ou par des personnes dans une conversation informelle.

Les références

  • Campbell, James T. "Imprimez la légende: John Wayne et la culture américaine d'après-guerre." Critiques dans l'histoire américaine 28, non. 3 (septembre 2000): 465-477.
  • Carey, Harry Jr. A Company of Heroes: My Life as a Actor in the John Ford Stock Company. Scarecrow Press, 1994. ISBN 0810828650
  • Clark, Donald et Christopher Anderson. John Wayne's L'Alamo: La réalisation du film épique. Carol Publishing Group, 1995. ISBN 0-8065-1625-9
  • Eyman, Scott. Imprimez la légende: la vie et l'époque de John Ford. Simon & Schuster, 1999. ISBN 0-684-81161-8
  • McCarthy, Todd. Howard Hawks: le renard gris d'Hollywood. Grove Press, 1997. ISBN 0-8021-1598-5
  • Shepherd, Donald et Robert Slatzer. Duke: La vie et l'époque de John Wayne. Doubleday, 1985. ISBN 038517893X
  • Zolotow, Maurice. Shooting Star: A Biography of John Wayne. Pocket, 1975. ISBN 978-0671802110

Liens externes

Tous les liens ont été récupérés le 23 mai 2018.

  • John Wayne à l'Internet Movie Database.
  • Site officiel de John Wayne

Pin
Send
Share
Send